前两天有个家长带着孩子来工作室,坐下领先句就问:老师,影视策划的大学专业到底该报哪个学校?孩子喜欢写方案、搭故事,但家里不太清楚这行到底学什么。聊了一个多小时,我发现很多人把“策划”和“导演”“后期”混在一起,其实差别不小。
北京电影学院是很多人的首选,中传的影视方向也不错,中传南广学院、北师大艺术与传媒学院、浙江传媒学院也常被提到。但每个学校的课程侧重不一样,有的偏剧本和项目开发,有的偏节目运营。我们当年做影视策划书的时候,带教老师反复强调一句话:策划不是写个大纲就完事,预算、周期、拍摄可行性都得写进去。
这里有个容易被忽略的妥协点。很多同学冲着名校去,进去才发现前两年大量时间花在通识课和基础理论上,真正接触项目策划要等到大三。想早点上手,就得自己找剧组、找工作室跟项目,不能只等课堂。
课程上,传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、视听语言、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作这些是常见配置。听着杂,其实是在帮你建立判断力——知道一个片子能不能落地,靠的就是这些底子。
纽约大学Tisch学院是很多人的目标,本科只有秋季入学,语言成绩虽然没有写死较低分,但iBT不到100分、IELTS不到7.5分,在申请池里基本没什么竞争力。电影研究、剧本写作、摄影摄像这些方向还要交作品集,比如电影研究要一篇和电影相关的Essay,再加一页长的陈述。
南加大电影艺术学院1929年由南加大和美国电影艺术与科学学院共同创建,申请材料包括个性传记、个人情感创作、两部剧作、创作写作作品、推荐信和GRE成绩。AFI只招硕士,本科阶段没有。UCLA离好莱坞近,戏剧和电影电视方向有地利,托福100分以上、SAT1至少2000+才有底气。
日本方向,东京艺术大学、千叶大学、京都市立艺术大学、筑波大学艺术系、武藏野美术大学、多摩美术大学、大阪艺术大学等常被提及,各校偏重不同,有的偏纯艺术,有的偏设计工艺,报之前较好翻一遍研究室的作品。
影视后期是拿实拍素材做三维动画和合成,再把镜头剪到一起、配上声音。分镜头理论、镜头剪辑、影视表现句式结构是基础,设备上对编系统Betacam、Dvcpro,非线性编辑DPS Velocity、Edius pro、Avid xpress pro都得摸。电视剧、专题片多用单机位ENG拍摄,电视栏目多用多机位EFP,节目形态不同,后期方法和设备也不同。只学会Premiere Pro、AE、三维动画,往往只能做设备操作,独立成片还差一截。
动画专业主干课程有影视剧作、影视声音、动画技法、影视动画创作、多媒体技术及应用、动画设计,实践环节包括素描、速写、人物设计、色彩、短片拍摄和毕业作业,修业四年,授文学学士。韩国方向中央大学、东国大学常被推荐,后期和动画各有侧重。
说到底,选学校之前先想清楚自己是喜欢搭项目、写方案,还是喜欢坐在剪辑台前。方向定了,再去看课程表和作品集要求,比只看排名实在。更多影视策划书的写法,我们后面再慢慢聊。